Was ist Huichol-Kunst?

Huichol-Kunst

Als alte Tradition, die von religiöser Hingabe genährt wird, rühmt sich die Huichol-Kunst einer rätselhaften und farbenfrohen Schönheit, die uns ihren entferntesten Ursprüngen näher bringt. Huichol Art ist eine Gruppierung traditioneller und aktueller Stilrichtungen der populären und folkloristischen Kunst. Grundsätzlich ist die Huichol-Kunst eine Transkription der von Schamanen visualisierten Bilder; verursacht durch das rituelle Getränk "Hikuri", aus dem sich eine Reihe von Legenden zu seiner Kosmogonie ranken.

Eines der Hauptmerkmale dieser Werke ist ihre auffällige und farbenfrohe Dekoration, Skizzen, die vor mehreren Jahrhunderten entstanden sind. und sie sind die Visionen, die sie in ihren Ritualen bekommen. Darüber hinaus ist dieser Kunststil in verschiedenen Objekten und Gemälden zu sehen, die unter anderem mit Perlen oder kleinen Perlen und Fäden verziert sind.

Heute haben sich die in dieser Art von Kunst verwendeten Materialien geändert, es gibt auch verschiedene Designs, die sich nach und nach verändert haben, obwohl es einige Symbole gibt, die immer noch wegen ihrer wichtigen Bedeutung in ihren Gemeinschaften, Überzeugungen und Traditionen berücksichtigt werden.

Pilgerreise - Land und Tradition bewahren:

Die Huichol leben seit vielen Jahrhunderten in den Bundesstaaten Nayarit und Jalisco im westlichen Zentralmexiko, wo sie heute ansässig sind. Dem Archäologen Dr. Phil Weigand zufolge hatten sie und ihre sprachlichen Nachbarn, die Coras, bereits zu Beginn der klassischen mesoamerikanischen Periode (200-700 n. Chr.) ihre Wurzeln in diesem Gebiet geschlagen.

Die Huichols betrachten sich als Nachkommen des schwarzen Hundes Tsuku Mauyusauye, der ihnen während der Flut geholfen hat. Die Huichol, auch bekannt als Wixárika, leben in der Sierra Madre Occidental, wo die Bundesstaaten Zacatecas, Durango, Jalisco und Nayarit zusammenlaufen. In diesen letzten beiden leben die meisten Huichols. Die Orte, an denen sie am stärksten konzentriert sind, sind: Mezquitic und Bolaños (nördliches Jalisco) sowie in Yesca und Nayar (Nayarit).

Die Herkunft der Huichols ist noch nicht geklärt. Historiker glauben, dass sie aus verschiedenen Gruppen stammen, die sich im Laufe der Jahre in der Sierra Madre Occidental niedergelassen haben. Die stärksten Hypothesen deuten darauf hin, dass sie aus dem aztekischen Juto-Zweig stammen und von einem mesoamerikanischen Imperium vertrieben wurden. Einige Untersuchungen deuten darauf hin, dass die Teochichimecas Teil der Huichol gewesen sein müssten. In ihrer Mythologie finden sich Elemente von nördlichen Stämmen (Teochichimecas) wie das Peyote-Ritual; und Elementen südlicher Stämme zeigt sich dies in ihrem Glauben, dass die Götter aus dem Meer auftauchten.

Im mythologischen Korpus der Huichol erklärt es den Ursprung einer strukturierten Existenz. Das Meer, das Chaos und die Unordnung sind offenbar präexistent.

Die  Huichol-Kunst als eine Form des Schreibens, da die Huicholes uns durch ihre Werke ihre Geschichten und Mythen erzählen und in jedem Werk ein Stück ihres Lebens hinterlassen. Heutzutage kann man sagen, dass es keine andere ethnische Gruppe in Mexiko gibt, die ihren Glauben, ihre Kulte und Traditionen so sehr bewahrt wie die Huicholes.

Wer sind die Huichols?

Man kann sagen, dass die Huicholes ein indigenes Volk sind und waren. Die meisten von ihnen lebten früher in bergigen Gegenden im Norden von Jalisco und in einem großen Teil von Nayarit, dem Zentrum von Mexiko. Heute geht man davon aus, dass es in diesen Gebieten noch 50.000 von ihnen gibt.  Die Huicholes sind eine der ethnischen Gruppen, die es geschafft haben, seit der spanischen Eroberung "rein" zu bleiben. Der Ursprung der Huichol-Kunst liegt in einer uralten Tradition, in der die physische Transkription der von den Huichol-Schamanen visualisierten Bilder von einer Generation zur nächsten weitergegeben wird.

Als die Spanier in die Gebiete eindrangen, flohen die Huichol in die schwer zugänglichen Berge, um ihre Autonomie zu bewahren.Diese Unabhängigkeit ermöglichte es ihnen, eine Kultur mit Traditionen und einer ganz besonderen Ästhetik zu schmieden. Seine Garnbilder, Perlen, Taschen, Kleidungsstücke und mehr fanden sowohl auf dem mexikanischen Markt als auch im Ausland breite Akzeptanz. Diese Stadt hat jedoch nicht viele Orte, an denen sie ihre Kreationen verkaufen können, und die Zwischenhändler, die ihre Werke kaufen, um sie weiterzuverkaufen, verdienen manchmal viel mehr als die Produzenten selbst.

Die Huichol-Religion basiert auf Glaubensvorstellungen, Zeremonien und Mythen sowie auf einer Dreifaltigkeit.Das Ritual basiert auf der Verehrung von Peyote, Hirschen und Mais. Diese Dinge sind abgesehen von den stilistischen Darstellungen der Götter von großer Bedeutung.

Die Huichol-Kunst hat ihre Anfänge in der rituellen Kunst: gehört zu einer spezifischen religiösen Praxis einer indigenen Gruppe, wodurch die Huichol-Kunst eine andere Dimension hat als die zeitgenössische Kunst, die wir normalerweise in Museen und Galerien finden.

Die Welt der Huichol ist in drei Universen unterteilt: das der Mythologie, in dem behauptet wird, dass das Leben im Ozean begann; das, das sich auf die Mais, wo sich das tägliche Leben und die Huichol-Traditionen entwickeln, und diejenige, die mit dem Land zu tun hat. Mystik, die die Welt der Huichol und die Huichol-Kunst ihrer Rituale enthüllt, die sie auszeichnen und ihnen als Huichol-Gemeinschaft Identität verleihen.

Ausdrucksformen der Huichol-Kunst

So basiert die religiöse Philosophie der Wixaritari auf einem Universum, das von drei Wesenheiten geteilt wird: dem Hirsch, dem Mais und dem Peyote. Diese Tradition, die seit Jahrhunderten in mündlicher und praktischer Form weitergegeben wird, hat als gemeinsames Merkmal die Verwendung von Kammgarn, um verschiedene Symbole mit bunten Farbtönen einzufangen. Auf diese Weise werden sie zur Verzierung von Gemälden, Masken und Kleidungsstücken wie Gürteln, Schärpen oder Taschen verwendet und sogar in Schalen und Musikinstrumente eingraviert. Wenn die Huicholes ihre zeremoniellen Gegenstände anfertigen, legen sie außerdem großen Wert auf die verwendeten Materialien, Farben und Motive, da diese eine heilige Bedeutung für die Götter haben. So wird beispielsweise das Holz des Brasilbaums mit Tayau oder Vater Sonne in Verbindung gebracht, und die weiße Blume mit fünf Blütenblättern wird mit Regen, guten Ernten und Gesundheit assoziiert. Die wichtigsten Motive in der Huichol-Kunst sind jedoch mit dem Hirsch und dem Mais als Hauptnahrungsquelle und mit Peyote als Verbindung zur kosmogonischen Dimension verbunden.

Eine Art des künstlerischen Ausdrucks der Huichol-Kunst sind die Kammgarnviereckedie auf Holzbrettern mit Wachs hergestellt werden, oder die Stücke, die durch Auskleiden bearbeitet werden Figuren mit Chaquira auf Bällen, Hirschen, Geigen, Schildkröten und so weiter. Ein Ausdruck sind die Werke, die  mit Perlen oder Faden hergestellt (Garn), jedes einzelne trägt symbolische Motive, Geschichten der Huichol-Kultur und Huichol-Legenden ihrer Kosmogonie, die uns einen Einblick in die Huichol-Gesellschaft geben.

Die Herstellung und Ausschmückung von Kunstwerken mit Perlen oder Perlenstickerei begann nicht mit dem Zustrom von Glasperlen aus Europa, wie es bei Tausenden von indigenen Kulturen der Fall war, sondern Diese Perlen werden seit Jahrhunderten in der Huichol-Kultur verwendet, in der Steine, Türkis, Ton, Knochen, Jade, Samen usw. verwendet wurden.u.a.. Diese Kunst wurde dank der Garnmalereien allmählich populär. Allerdings waren die Motive, die diese Malereien darstellten, schwer zu imitieren, und viele der Huichol-Künstler brauchten Wochen, um ein einziges Motiv fertigzustellen.

Obwohl heute in der Huichol-Kunst viele der traditionellen Materialien wie Ton oder pflanzliche Farben durch industriell hergestellte ersetzt wurden, werden die alten Techniken der Vorfahren weiterhin verwendet. In diesem Sinne stechen unter den zahlreichen künstlerischen Manifestationen die Perlen hervor, die zur Verzierung von Halsketten, Masken oder Textilien verwendet werden und aus Koralle, Türkis, Pyrit, Jade und manchmal sogar Samen bestehen. Andererseits gibt es die Nierikas, die ursprünglich von Schamanen hergestellt wurden, um ihre übernatürlichen Visionen zu reproduzieren, und zwar in Form einer kleinen Wachsscheibe mit einem Loch oder Spiegel in der Mitte, die mit farbigen Fäden umwickelt und gepresst wurde und schließlich als Opfergabe an die Gottheiten diente. In dieser Hinsicht gibt es als Ableitung der Nierikas die bekannten Kammgarnbilder, die nach der gleichen Methode hergestellt werden und einen zeitgenössischen Ausdruck darstellen, der den Gemälden sehr ähnlich ist, aber mit großer Perfektion und Schönheit gesponnen wird. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Huichol-Kunst eine Form der Schrift ist, die die Geschichten und Mythen einer Zivilisation erzählt, die ihren Glauben tief bewahrt hat.

Herausragende Künstler der Huichol-Kunst

Zu den berühmtesten Künstlern dieses Stils gehören die folgenden Emetaria Ríos Martínez der eine große Anzahl von Wandbildern einfach aus Kammgarn hergestellt hat. Wir sollten auch erwähnen José Benítez Sánchez und seine ganze Familie, die zu den Künstlern gehörte, die den Staubgefäßen zu ihrer Verbreitung in anderen Ländern verhalfen, um nur einige der für ihre Technik und ihren Stil wichtigsten zu nennen: Sixto Manjarez de la Cruz der ein Schöpfer verschiedener Werke ist, Kukame Olegario der sowohl traditionelle Materialien als auch innovative Techniken entwickelt.  Candelario Ríos Gonzalez, Justo Benitez - Tayeima, Hilaria Chávez Carrillo, Constanza Díaz V., Evaristo Díaz Benitez, Reynaldo Díaz, Ramón Medina Bautista, Santos Lara, Rogelio Hernández, Norma Carrillo, Gonzalo Flores, Rogelio Díaz M. Es gibt unendlich viele Künstler und jeder hat seinen eigenen charakteristischen und originellen Stil, der jedes Werk zu einem Kunstwerk von großer visueller und symbolischer Qualität macht.

Sie können einige Werke sehen und wenn Sie alle seine Arbeiten kennenlernen möchten, laden wir Sie ein, unsere Sektion zu besuchen Huichol-Kunst